Académie
L'académie
Du samedi 5 au dimanche 13 août 2023
Saint-Julien-du-Sault
Après deux premières éditions, nous sommes heureux de vous présenter la troisième édition de notre académie de musique ancienne. Cette académie est ouverte aux chanteurs et instrumentistes désireux d’approfondir et de développer un geste interprétatif historiquement informé, guidés en cela par des artistes reconnus pour leur démarche singulière, que ce soit au sein de leur enseignement ou de leur propre pratique de musicien. Cette démarche, essence même des Épopées, est au centre de l’enseignement dispensé au sein de l’académie.
Inscription
Admission, sous réserve d’acceptation des professeurs :
- Chanteurs : sur CV et enregistrement
- Instrumentistes : sur CV
Fin des candidatures :
10 juillet 2023
Lien d’inscription
L'équipe pédagogique
Classe de chant et d’interprétation
Claire Lefilliâtre et Stéphane Fuget
Classe de violon et alto baroque
Odile Édouard
Classe de basse d'archet
Christophe Coin
Classe d’orgue et musique de chambre
Vincent Bernhardt (cours en français, anglais ou allemand)
Classe de chef de chant
Stéphane Fuget
Initiation à la danse baroque
Gudrun Skamletz
Stéphane Fuget
Stéphane Fuget est claveciniste, organiste, pianiste et chef d’orchestre.Il mène d'abord une carrière de chef de chant aux côtés de C. Rousset, J-C. Spinosi ou M. Minkowski sur les plus grandes scènes internationales : Staatsoper et Theater an der Wien (Vienne), DNO (Amsterdam), Liceu (Barcelone), La Monnaie (Bruxelles), Opéra de Paris, Châtelet et Théâtre des Champs-Elysées (Paris), opéras de Strasbourg, Toulouse, Bordeaux, etc.Il est titulaire au CRR de Paris d’une classe de Chef de chant et d’une classe d’Opéra baroque, classes uniques en France. Celles-ci l’amènent à monter de nombreux opéras de Monteverdi, Haendel, Cavalli, Cesti, Lully, Rossi, Peri, Marais, Grétry, etc.Il crée en 2018 Les Epopées, compagnie lyrique avec laquelle il propose une vision résolument nouvelle en matière d’interprétation.
Claire Lefilliâtre
Claire Lefilliâtre est reconnue comme l’une des meilleures spécialistes de l’interprétation des musiques françaises et italiennes du XVII° siècle. Elle collabore avec de nombreux ensembles comme Le Poème Harmonique, Le Holland Baroque Society, La Tempête, Les Epopées… avec lesquels elle se produit sur de nombreuses scènes : Opéra-Comique, Opéra d’Avignon, Aix-en-Provence, mais aussi Bruxelles, Amsterdam, Luxembourg, Barcelone, Rome, Cracovie, Moscou, Tokyo, New York, Buenos Aires, Pékin, Delhi...Attirée également par des projets singuliers, elle collabore avec l’ensemble Oxalys (Mahler, Canteloube, Berio, Jongen, etc.), Benjamin Lazare, Emily Loizeau, la troupe de cirque CIRCA, Aurélien Baury…Passionnée par l’enseignement, Claire Lefilliâtre est amenée à donner de nombreuses master-classes en France et à l’étranger.
Odile Édouard
Professeure de violon baroque depuis 1996 au CNSM de Lyon, Odile Edouard fait partie des chefs de file de la deuxième génération de musiciens se consacrant à l’interprétation sur instruments historiques. L’essentiel de son activité est dédié à la musique de chambre ainsi qu'à de nombreux récitals en solo.Poursuivant un travail de remise en question, elle accompagne Alain Gervreau dans sa recherche sur la naissance de la famille du violon avec la création de leur ensemble de violons Renaissance « Les Sonadori ».Par ailleurs, elle a joué 20 ans dans l’ensemble « Les Witches » avec lequel elle a effectué un travail sur la théâtralité et l'improvisation. Elle se produit régulièrement avec Freddy Eichelberger, ainsi qu’avec Philippe Despont et Alain Gervreau dans leur ensemble « Les Conversations ».Elle a été accueillie par la plupart des grands festivals européens. Sa discographie comprend plus de trente enregistrements.
Christophe Coin
Après ses études musicales à Caen, sa ville natale, Christophe Coin entre au Conservatoire de Paris, où il obtient en 1974 un 1er Prix de Violoncelle (classe d'André Navarra). Il se consacre ensuite à l'étude de la musique ancienne à l'Académie de Vienne, puis à la Schola Cantorum Basilensis, où il travaille la viole de gambe avec Jordi Savall. Sollicité entre 1977 et 1983 par la plupart des ensembles européens spécialisés dans les répertoires anciens, il se produit notamment avec le Concentus Musicus de Vienne de N. Harnoncourt, Hesperion XX de J. Savall et l'Academy of Ancient Music de C. Hogwood.
En 1984, Christophe Coin accompagne la nouvelle chorégraphie solo que Rudolf Noureev exécute sur la Troisième Suite pour violoncelle de Bach.
Parallèlement à sa carrière de soliste, Christophe Coin donne de nombreux concerts de musique de chambre au sein du Quatuor Mosaïques, qu'il a fondé en 1984, ainsi qu'en duo et en trio (pianoforte, violon, violoncelle), aux côtés de Patrick Cohen et d'Erich Höbarth. Nommé en 1991 Directeur de l'Ensemble Baroque de Limoges, Christophe Coin a réalisé une trentaine d'enregistrements.
Il est Chargé de cours de Violoncelle et de Viole de gambe au CNSMDP, dans la classe créée à son intention en 1984 au sein du département de Musique ancienne.
Vincent Bernhardt
Alliant une pratique instrumentale assidue à un travail musicologique approfondi, Vincent Bernhardt est un musicien complet : claveciniste et organiste reconnu sur la scène internationale, chef d'ensembles, il est également pédagogue et chercheur. Formé au CNSMD de Lyon, à la Hochschule de Stuttgart et à la Schola Cantorum de Bâle, il est titulaire de quatre Masters et a soutenu une thèse de doctorat sur l’interprétation de la musique de Vivaldi. Il est également lauréat de cinq concours internationaux d'orgue et de clavecin.Vincent s'est produit dans une quinzaine de pays européens ainsi qu'au Canada, à Cuba et en Bolivie. Il collabore également avec plusieurs ensembles, en particulier le Freiburger Barockorchester, et a pris en 2022 la direction de l’ensemble baroque luxembourgeois La Chapelle Saint-Marc (fondé en 1998). Ses enregistrements, principalement dédiés à Vivaldi, Bach et Händel, ont obtenu des critiques enthousiastes de la part de la presse spécialisée (Choc de Classica, 5 diapasons...). Vincent Bernhardt est professeur d'orgue à la Hochschule für Musik und Darstellende Kunst de Stuttgart.
Gudrun Skamletz
Après une formation en Allemagne et en France, Gudrun Skamletz s’engage dans son parcours de danseuse-interprète aussi bien dans la danse contemporaine que dans la danse renaissance et baroque (Bayle, Massin, Roussat/Lubek, Hazebroucq). Depuis 2008, Gudrun Skamletz signe plusieurs chorégraphies, entre autres celles de Cadmus et Hermione (Lully) à l’Opéra Comique à Paris, de Pygmalion (Rameau) à Trondheim ou encore des Fâcheux(Molière). Elle collabore avec des chefs d’orchestre (Gardiner, Christie, Minkowski, Rousset, Dumestre, Malgoire etc.), des metteurs en scène (Lazar, Moaty, Monory), des compositeurs et des artistes-plasticiens. Gudrun Skamletz se consacre également à la transmission de la danse à travers cours réguliers, stages et ateliers pour des publics de tout âge. Elle développe son travail chorégraphique personnel au sein de la Cie. Les Grands Ecarts depuis 2018.
Pré-requis
Classe de chef de chant - Stéphane Fuget
Ouverte aux clavecinistes, pianistes et théorbistes intéressés par le perfectionnement du travail avec les chanteurs dans le répertoire baroque.
Classe de chant et d'interprétation - Claire Lefilliâtre et Stéphane Fuget
Ouverture à tous chanteurs, étudiants, pré-professionnels et professionnels désireux de se perfectionner dans l'interprétation de la musique baroque. Répertoire vocal des XVIIème et XVIIIème siècle.
Classe de violon et d'alto baroque - Odile Édouard
Ouverte aux violonistes baroques ou modernes, amateurs, professionnels, ou en cours de formation, avec un niveau minimum de fin de 2ème cycle. En accord avec l'esthétique des orgues présents sur les lieux, deux répertoires principaux seront abordés : la musique italienne de la fin du XVIème siècle et du début du XVIIème siècle : chansons diminuées, sonates et canzones, motets et madrigaux... La musique française de la première moitié du XVIIIème siècle : sonates et cantates ou pièces religieuses avec chant.
Classe de basse d'archet - Christophe Coin
Ouverte aux violistes et violoncellistes baroques ou modernes, étudiants, professionnels, ou en cours de formation, avec un niveau minimum de fin de 2ème cycle. Répertoire baroque.
Les cours commenceront uniquement le mardi 8 août pour la classe de basse d'archet.
Classe d'orgue - Vincent Bernhardt
Ouverte aux organistes amateurs, professionnels ou en cours de formation, avec un niveau minimum de fin de premier cycle, mais également aux clavecinistes ou pianistes souhaitant s'initier à l'orgue. En raison des instruments disponibles, le répertoire étudié sera le répertoire de la Renaissance à 1800 environ. La musique européenne du début du XVIIème siècle, et la musique française des XVIIème et XVIIIème siècles seront particulièrement étudiés. Le travail portera sur l'interprétation et la registration. L'accompagnement (écrit ou en basse chiffrée) sera également abordé dans le cadre des cours de musique de chambre.
Cours en français, anglais ou allemand.
Danse baroque
Gudrun Skamletz sera en charge des ateliers d'initiation à la danse baroque, ainsi que du bal baroque qui clôturera le stage. Aucun pré-requis n'est nécessaire pour suivre ces ateliers. Ils sont ouverts à tous publics.
Organisation
Les journées s’organisent autour de cours individuels et collectifs, cours de musique de chambre et ateliers d’initiation à la danse baroque. La semaine de travail se clôturera par les concerts des stagiaires.
Pour les instrumentistes
Cours commun quotidien pour travailler sur la posture, les outils techniques de cette époque, l’improvisation, la diminution….
Cours individuels
Cours de musique de chambre
Atelier de danse baroque
Les cours commenceront uniquement le mardi 8 août pour la classe de basse d'archet.
Pour les chanteurs
Cours individuels en alternance avec Claire Lefilliâtre et Stéphane Fuget.
Cours de musique de chambre
Atelier de danse baroque
Tarif
Frais pédagogiques
450 euros (350 euros pour la classe de basse d'archet pour laquelle les cours commenceront uniquement le mardi 8 août)
Frais d’hébergement en pension complète
200 euros.
L’hébergement se fait en chambre simple ou double au sein de la MFR de Villevallier.
La totalité des repas se fera en pension complète.
Frais de gestion administrative pour l'inscription : 30 euros
Les concerts du festival sont ouverts gratuitement aux étudiants de l’académie. Les trajets en bus vers les lieux de concerts sont pris en charge par l'Académie.
Pour s'inscrire :